Exposiciones

Lo monstruoso, lo grotesco y lo ominoso surgen como una reacción visceral al expresionismo abstracto, alejándose de su énfasis en la gestualidad pura.

En la exposición se propone un recorrido por la inquebrantable voluntad humana de expresar la inconformidad y pedir una toma de consciencia que derive en mejoras de las condiciones de vida y en la consideración de los demás

Transgredir lo sagrado, lo normativo o lo socialmente venerado implica la apropiación, reinterpretación o resignificación de símbolos, rituales o elementos religiosos, políticos o culturales que, al ser considerados intocables, adquieren un aura de exclusividad.

En la obra Study, I am a Real Artist (1969-72), de Keith Arnatt, se antepone la idea básica del artista como celebrante de la liturgia* y se plantea entonces la tensión profunda que se produce entre el acto creativo, la responsabilidad social y la percepción pública de su quehacer.

Entre 2020 y 2024, Caycedo realizó una serie de visitas de campo a lo largo y ancho de las Américas para investigar cómo se han producido las transiciones energéticas en diferentes contextos rurales y urbanos dentro del hemisferio.

En varias de las obras aquí expuestas, se resalta la importancia del conocimiento indígena y las prácticas ancestrales para la gestión ambiental. Las dinámicas fotografías de Mercedes Dorame invocan su ascendencia tongva y revelan su conexión ancestral con la tierra y el cielo.

¿Cómo puede el arte transformar nuestra forma de ver la naturaleza? Para los artistas y los movimientos ambientalistas que participan en la exposición, el arte es una herramienta útil para visualizar, preservar y defender las ecologías locales.

Durante más de diez años, la artista colombiana Carolina Caycedo ha denunciado los efectos negativos del desarrollo extractivo sobre la tierra, el agua y las vibrantes ecologías ligadas a estas.

Instalación in-situ de la obra Héroes Mil en el Centro Cultural del Banco de la República en Medellín, entre el 12 de marzo y el 18 de septiembre de 2025.