El Museo de Arte Miguel Urrutia - MAMU es un espacio dedicado a la exhibición gratuita y permanete de obras representativas del arte colombiano, latinoamericano y del mundo, que forman parte de la Colección de arte del Banco de la República. De esta manera se propicia el diálogo entre la plástica colombiana y la internacional, al tiempo que se confrontan obras de distintos períodos históricos. Además, cuenta con dos grandes salas para albergar exposiciones temporales de talla internacional.
El complejo, diseñado por el arquitecto bogotano Enrique Triana Uribe, quien por este proyecto recibió el Premio Nacional de Arquitectura 2006, también abarca la plazoleta Gregorio Vásquez de Arce, áreas para el desarrollo de actividades educativas, un auditorio con capacidad para 160 personas y una sala de proyectos denominada El Parqueadero, espacio de experimentación para prácticas artísticas contemporáneas.
El MAMU abre todos los días -menos los martes- y tiene entrada gratuita.
Entrada gratuita.
Último ingreso una hora antes del cierre.
Nuestros museos tienen ese encanto que no se puede explicar, pero sí vivir 🫀✨🖐🏽
Puede ser una obra que nos sorprende, una historia que no conocíamos o simplemente ese momento de caminar sin afán y dejarse llevar por lo que encontramos.
En #Bogotá esa experiencia también se vive en La Manzana Cultural del Banco de la República, donde se interconectan el Museo Casa de Moneda, el Museo Botero y el Museo de Arte Miguel Urrutia (MAMU).
Conmemoramos el Día de la Virgen de Chiquinquirá
¿Disfrutaste el festivo? 😎 A nosotros se nos pasó volando, pero como este lunes se conmemoró el #DíaDeLaVirgenDeChiquinquirá, no queríamos dejar pasar la oportunidad de mostrarte una obra de la Colección #ArteBR que la tiene como protagonista.
Se trata de este lienzo atribuido a Baltasar Vargas de Figueroa, una de las reproducciones de la pintura original relacionada con el milagro ocurrido en 1586.
🤘 Estridentes, distorsionados, desgarrados, hasta guturales, estos sonidos le pusieron banda sonora a una rabia colectiva contra los modelos sociales tradicionales
#DignaRabia hace del arte una posibilidad de expresión para lo que escapa a las palabras, la inconformidad y el descontento frente a los hechos y contextos adversos de nuestra realidad.
El cielo, el infierno... ¿y el purgatorio? 👀
Durante la Edad Media tomó fuerza la idea del purgatorio como un lugar donde las almas expiaban sus culpas antes de llegar al cielo. Con el paso del tiempo, esa creencia dio lugar a distintas expresiones de devoción.
En la Costa Caribe colombiana, por ejemplo, inspiró una tradición de pequeñas tallas en madera que acompañó, durante generaciones, las prácticas religiosas de muchas comunidades. Estas no se compraban en una tienda de artículos religiosos, las tallaban los mismos pobladores para sus prácticas devocionales.
¿Y si el próximo plan con tu parche fuera explorar la historia de Colombia a través de la caricatura? 👀
La artista bumanguesa Beatriz González (1932-2026), junto a un equipo de investigadores, estudió entre 1986 y 2010 la caricatura colombiana de los siglos XIX y XX para comprender cómo este género ayudó a construir la opinión pública en el país.
Su trabajo permitió recuperar la memoria de caricaturistas como Pepe Gómez, Alberto Arango, Adolfo Samper y José Manuel Groot, cuyas obras hoy hacen parte de las colecciones que custodia el Banco de la República.
🎨🖐️ Aquí el arte también se descubre jugando
Sensorama es un espacio pensado para que niños y niñas exploren el museo con las manos, los sentidos y la imaginación. A través de dispositivos interactivos y experiencias de juego, podrán observar, experimentar y crear mientras descubren nuevas formas de relacionarse con el arte.
Más que recorrer una sala, la invitación es a tocar, preguntar, imaginar y convertirse en protagonistas de la experiencia, en un entorno para toda la familia.
¿Ya conocías la historia de Emma Reyes?
Un 9 de julio de 1919 nació una de las artistas colombianas más importantes del siglo XX. Quizás la conozcas por su obra pictórica, pero Emma Reyes también escribió desde el amor, la rabia, la infancia y la memoria de una niñez marcada por la ausencia y el desplazamiento.
Entre 1969 y 1997 envió a su amigo e historiador Germán Arciniegas más de veinte cartas que, años después, dieron forma al libro 'Memoria por correspondencia', publicado póstumamente en 2012.
Sí, nadie nace aprendido 👨🏻🎨👩🏻🎨
La historia del arte colombiano también ha sido construida por artistas que enseñaron, investigaron, dirigieron escuelas y crearon espacios de formación.
En la Colección de #ArteBR encontramos algunos de esos nombres.
Con esta obra recordarás la escuela ❤️🔥
Damn Right, Norwegian Wood (2012- 2013) es una serie realizada por el artista colombiano Humberto Junca que toma como punto de partida los garabatos que, durante generaciones, estudiantes han hecho sobre los pupitres como gesto de rebeldía, desobediencia o puro aburrimiento.
🌈 #BienvenidaALaColección | La obra de Manu Mojito (Bogotá, 1988)
Su obra ha contribuido a ampliar las formas en que imaginamos y representamos los cuerpos y las identidades diversas en Colombia.
A través de la fotografía, el performance y otros proyectos colaborativos, su trabajo ha construido narrativas que reivindican la dignidad, el cuidado y la vida cotidiana de comunidades que históricamente han resistido y cuestionado las normas de género establecidas.