Exposición Temporal

A propósito de la exposición temporal #DignaRabia y de las conversaciones que suscita sobre las formas de expresión que nacen en el espacio público, como el esténcil, nos encontramos con el artista bogotano Lesivo (@lesivobestial) y llevamos parte de esas reflexiones a uno de los muros exteriores del Museo de Arte Miguel Urrutia - #MAMU.

Así grita una de las mujeres que aparece en la obra de Erre, una frase que reclama igualdad y respeto y que manifiesta, a través de la rabia, el punk y el feminismo, un activismo desde el arte callejero que, gracias a la expansión de los formatos y mediante la serigrafía, llega al museo.

📌 Su trabajo nace de la ciudad y se mueve entre el grafiti, el esténcil, los carteles y los stickers. Son imágenes y mensajes que intervienen el espacio público y dialogan con otras formas de comunicación que buscan captar nuestra atención desde los muros.

Una muestra hecha por nuestros públicos en la que se perciben los recuerdos, la creatividad y las muchas historias inspiradas en la colección del Museo del Oro.

Durante 2025 y 2026, 35 personas mayores del Centro Día de Chapinero y 25 de Mis Años Maravillosos en Usaquén, participaron en 16 talleres junto al Museo del Oro y la Secretaría de Integración Social (@integracionsocial). Entre arcilla, conversaciones y recuerdos de infancia, crearon piezas en cerámica y repujado que hoy cobran vida en esta exposición.

Hoy conmemoramos el natalicio de uno de los artistas más viscerales e imprescindibles de la historia del arte colombiano: Luis Caballero Holguín (1943-1995). 

Caballero hizo de la pintura expresiva y provocadora un medio para explorar el sentimiento colectivo. En sus obras, la oscuridad de los espacios, el trazo y la deformación anatómica construyen un lenguaje personal en torno a las posibilidades del cuerpo humano.

💜 Hay imágenes que pasan de mano en mano todos los días sin que las miremos realmente. Están en los billetes, en las monedas, en eso que usamos casi sin pensar y, sin embargo, han ayudado a construir una idea de país.

¡La Lindosa no sigue tendencias de color, las crea! 💘

Estas paletas fueron inspiradas en las fotografías realizadas durante las investigaciones de la serranía de La Lindosa, un territorio del Guaviare que alberga tres de los conjuntos de arte rupestre más impresionantes del piedemonte amazónico.

🧶🕸️En las molas, nada llega intacto: todo se traduce.

Lo que parece una figura conocida es, en realidad, parte de un sistema de conocimiento donde el mundo se entiende por capas, donde coser también es proteger, y donde aprender a usar unas tijeras puede ser, al mismo tiempo, un gesto técnico y espiritual.