Las aproximaciones al paisaje se abordan desde múltiples miradas: Una calle, una cadena de montañas, un manto de neblina que cubre la atmósfera; sin importar hacia dónde dirija la mirada, la exaltación contemplativa, la emoción experimentada, lo que el artista observa en su entorno lo representa en el momento, presentando el paisaje como foco de interés y a su vez, como refugio.
La representación de lo cotidiano también se nos presenta como paisaje. Un artista puede proponer su obra desde el gesto habitual. El recoger la anécdota, los objetos, el espacio doméstico, la intimidad, los rituales personales y las experiencias de lo cotidiano son el foco a partir del cual adopta una postura de recogimiento desde la que aborda la existencia y la traduce a una imagen visual.
Los artistas Carlos Mario Sarmiento, Fredy Alzate y Jorge Ortiz no solo presentan el paisaje como una visión distante e idealizada del entorno; el paisaje se convierte en un reflejo de su condición humana, de su mirada. Natalia Castañeda y Mauricio Gómez reescriben en sus obras las maneras de habitar el paisaje, y lo convierten en movimientos y reflexiones personales para luego proyectarlas al mundo a partir de la construcción de una imagen. Por otro lado, un refrigerador vacío y abierto en la oscuridad del espacio es el elemento utilizado por la artista Marisol Rendón para hablarnos del día a día, de la precariedad, de la esperanza, del mundo individual y de sus circunstancias.
