La simetría, las proporciones, la geometría y la simbología son elementos en los que los artistas se han apoyado para expresarse. Vemos figuras de organización y fuerza expresiva que, sin buscar representar una imagen percibida a simple vista de la naturaleza, buscan una armonía paralela a ella.
Las formas abstractas dan prioridad a los procesos de síntesis antes que a las representaciones miméticas de la realidad, sin perder expresión plástica ni cualidad emocional. La imagen como símbolo nos remite a ciertos contenidos a través de formas concretas que asocian algunas ideas para dar un sentido de interpretación.
Las obras aquí exhibidas de Cristo Hoyos y Carlos Rojas se asemejan entre sí y tienen un equilibrio de composición parecido al presentar figuras resueltas en planos y líneas verticales, siendo completamente distintas en cuanto la primera es una representación figurativa de una cerca y la segunda es una pintura abstracta de bandas de variaciones tonales de bordes imprecisos.
En estas obras de Rosa Sanín y Eduardo Ramírez Villamizar, vemos diferentes dimensiones de la construcción de la imagen a partir de una conceptualización de la figura. Las formas no son disociadas de la experiencia visual. Planos que se acercan y alejan de nuestra mirada, dando a los elementos de su lenguaje el tono, el acento y la expresión necesarios para resaltar la armonía de la composición.
El artista Antonio Caro plantea en sus obras una especie de juego gráfico. Particularmente en “Colombia - Coca Cola”, escribe la palabra Colombia con la tipografía de la bebida gaseosa, obligando al espectador a confrontar los significados de los elementos presentes en el concepto y simbologías propuestas en la imagen.
