Café Zimmermann (Francia)
Fundado en 1999 por la clavecinista Céline Frisch y el violinista Pablo Valetti, e inspirado en el célebre café de Gottfried Zimmermann en la Leipzig del siglo XVIII, el ensamble Café Zimmermann se ha consolidado como un referente de la interpretación histórica. Con una prestigiosa residencia en el Théâtre du Jeu de Paume y distinciones como el Diapason d'Or, el ensamble ha hecho de la música de Johann Sebastian Bach el centro de gravedad de su repertorio, explorando con rigor el universo Barroco. Para este concierto, presentan Imaginary music book of J.S.
Céline Frisch (Francia)
La clavecinista francesa Céline Frisch se formó en el Conservatorio de Aix-en-Provence y en la Schola Cantorum de Basilea, y actualmente es una de las intérpretes de referencia en la interpretación histórica. Fundadora del ensamble Café Zimmermann, galardonada en los premios Victoires de la Musique Classique y elogiada por la crítica internacional por sus grabaciones de la obra de Johann Sebastian Bach, Frisch se presenta regularmente en prestigiosos escenarios de Europa, América y Asia.
Mariana Clavijo y Juan Carlos de la Pava (Colombia)
Mariana Clavijo Ledesma es especialista en clarinete bajo y magíster en clarinete bajo contemporáneo de la Manhattan School of Music. Con una importante trayectoria que incluye reconocimientos internacionales y giras por Asia, Norteamérica, Europa y América Latina, se destaca como una de las intérpretes más sobresalientes de su generación.
Vicky Chow (Canadá/Estados Unidos/Hong Kong)
Descrita por The New York Times como «brillante», la pianista Vicky Chow se destaca en la escena pianística contemporánea. Es integrante del ensamble Bang on a Can All-Stars y egresada de la Juilliard School y de la Manhattan School of Music. Ha colaborado con figuras como Steve Reich, Philip Glass y Meredith Monk, presentándose en escenarios globales como el Carnegie Hall, el Walt Disney Concert Hall o el Royal Albert Hall. Cuenta con más de veinticinco álbumes y nominaciones a los Premios Grammy© y JUNO, es artista Yamaha y combina su intensa actividad como solista con la docencia.
Juan Fernando Avendaño y Juan Carlos de la Pava (Colombia)
El trompetista Juan Fernando Avendaño es uno de los artistas colombianos más destacados a nivel internacional, galardonado en certámenes en Finlandia y Hungría. Se desempeña como trompetista principal de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia y combina su faceta interpretativa con la docencia en la Pontificia Universidad Javeriana y la Universidad Nacional de Colombia. Como artista Yamaha y como creador de la Academia Colombiana de Trompeta, ha impulsado el repertorio nacional y el latinoamericano, así como las obras de nueva creación.
Cuarteto Catalyst (Estados Unidos)
Ganador de un premio Grammy y elogiado por The New York Times por su vigor e impecable ejecución, el Catalyst Quartet es un referente en la escena camerística contemporánea. Está integrado por Karla Donehew Perez (violín), Abi Fayette (violín), Paul Laraia (viola) y Karlos Rodriguez (violonchelo) y fue fundado por la prestigiosa Sphinx Organization en 2010.
El club de los feroces · Tu Rockcito (Colombia)
Fundado en Bogotá en 2009 por la cantautora Paula Ríos y el músico Daniel Cadena, Tu Rockcito es un referente de la música infantil y familiar en Iberoamérica, galardonado con el Premio Latin Grammy por su álbum Tu Rockcito Filarmónico.
Nathan Amaral y Jonathan Ware (Brasil/Estados Unidos)
Ganador del primer puesto en el Concurso Sphinx 2024, del Gran Premio de Concert Artists Guild y el Young Concert Artists Trust, el violinista brasileño Nathan Amaral se ha consolidado como uno de los talentos más deslumbrantes de su generación. Ha sido elogiado por poseer una técnica que trasciende el instrumento y ha actuado con orquestas como la Sinfónica de Boston, la Orquesta de Filadelfia o la Philharmonia Orchestra en el Royal Albert Hall.
Batimento Dúo y Juan Chilindrón (Uruguay)
Los guitarristas Ignacio Correa y Andrés Rey integran Batimento Dúo, una formación que explora las posibilidades expresivas del formato de dos guitarras a través de los géneros rioplatenses del tango, el vals, la milonga y el candombe. Su repertorio prioriza obras estrechamente ligadas a Uruguay, reivindicando la importancia histórica del país en el desarrollo del tango, y con arreglos propios que ofrecen una mirada personal sobre la tradición.
Dispositivo Jazz Colombia (Colombia)
Conformado por algunos de los músicos y académicos más destacados de la escena del jazz nacional como Jorge Sepúlveda (batería), Enrique Mendoza (guitarra), Ricardo Narváez (saxo tenor) y Enrique Harker (bajo y contrabajo), el Dispositivo Jazz Colombia es un colectivo interdisciplinario dedicado al fortalecimiento del sector, articulando la interpretación contemporánea con la investigación, la pedagogía y la gestión cultural.