Los artistas
Popular de lujo es un colectivo fundado en 2001 por los artistas Juan Esteban Duque (Envigado, 1974) y Esteban Ucrós (Bogotá, 1979), dedicados en sus últimos quince años a la consolidación de un proyecto de investigación, creación y divulgación alrededor de la gráfica popular colombiana, enfocando su mirada en el sector gráfico que forma parte del paisaje urbano de nuestras ciudades y encontrando en la gráfica local los elementos que les dan lugar a sus indagaciones.
En ellas analizan las relaciones entre los productores visuales, los transeúntes, los clientes y la academia. Con sus hallazgos y catalogaciones han logrado evidenciar los aportes de esta cultura visual a la identidad latinoamericana. Por medio de exposiciones, conferencias, talleres, publicaciones e imaginativas estrategias empleadas por este equipo investigador, han replanteado y puesto en un primer plano la forma en que se visibiliza y representa el cartel en la ciudad y los pueblos.
Los proyectos de Populardelujo se desarrollan desde el diálogo con los realizadores locales, invitándolos a participar desde su experiencia en el oficio, bien sea con sus carteles comerciales , las tablas informativas de las rutas de los buses, los murales alusivos a los paisajes paradisíacos en restaurantes del sector popular o el típico retrato de Pedro Infante que sirve de publicidad para los mariachis que durante años han amenizado las celebraciones familiares.
Todo el ejercicio de mirada de este colectivo se establece desde el respeto por la práctica, sus representantes y la continua conversación con el archivo. La producción contemporánea que se arraiga en el saber popular es la que conduce hoy a los participantes de los proyectos de Populardelujo a haber creado toda una comunidad creativa.
Se hacen avisos a mano
Cuando pensamos en la palabra patrimonio tal vez lo primero que se nos viene a la cabeza son edificios, monumentos, objetos antiguos, obras de arte y una variedad de innumerables artefactos y tradiciones. Pero para el caso de Obra Viva, esta definición se complementa con las prácticas, tradiciones y costumbres que los artistas participantes encuentran en cada territorio que visitan.
En esta ocasión, de la mano del colectivo Populardelujo, el pensamiento sobre el patrimonio se ha expandido hacia la tradición gráfica popular como un rescate del patrimonio vivo de varias ciudades. Carteles para restaurantes, peluquerías, panaderías u otros comercios. con una rica narrativa gráfica que, desde sus letras, imágenes o símbolos, desarrolla un concepto que busca ir más allá de llamar la atención de los transeúntes. En ese cartel el que, para Populardelujo, contiene una serie de diálogos y persistencias gráficas en torno a una idea de la identidad (esa que se complementa a través de costumbres e historias y que se fija en nosotros casi a manera de régimen visual) que nos hace entender su procedencia enlazándose fuertemente con sus raíces y se mantiene fiel a un oficio que parece estar destinado a la desaparición.
El mar y sus colores azul verdoso contrastan con los atardeceres del Pacífico y configuran, así, una paleta de colores que se evidencia en los carteles de los publicistas análogos de Buenaventura. Este es el caso de José Féliz Rodríguez, que presenta el cartel hecho a mano como pieza única o como obra de arte, a las que les atribuye muchas de sus expresiones estéticas a su inspiración al observar el mar y su puerto, así como por escuchar las necesidades de sus clientes, que fielmente lo contactan para realizar avisos y para otra serie de encargos; como lo hizo Populardelujo al invitarlo a ser parte del proyecto Se hacen avisos a mano.
La experiencia de Populardelujo fue complementada también por la intervención de Santiago “el Shago” Bueno, quien participó de principio a fin en el proyecto colaborando en el diseño del anuncio para el taller y la exposición, así como también dictando un taller que nutrió a la comunidad de sus habilidades y el reconocimiento pleno sobre la publicidad local en torno al cartel bonavarense. Populardelujo catalogó este laboratorio como reivindicador de los procesos gráficos que, con motivo de sus investigaciones, ha presentado en varias ciudades de Colombia e incluso fuera del país.
Identificar la labor de los habitantes en este tipo de prácticas artísticas, al igual que vincular sus saberes con el conocimiento local, visibiliza el propósito de Obra Viva, que no es solo la creación de un objeto artístico, sino que también es un terreno de expresiones, conocimiento e intercambio a favor de la búsqueda de esas otras miradas que forman parte del tejido social y cultural colombiano.