Arte y artistas colombianos

Desde nombres imprescindibles como Fernando Botero, Débora Arango y Beatriz González hasta figuras como Ana Mercedes Hoyos, Luis Caballero o Carolina Cárdenas, esta es apenas una pequeña muestra del talento colombiano que hace parte de la Colección de #ArteBR.

📌 Mira bien este cuadro porque es de esos que, entre más lo observas, más cosas empiezas a encontrar. A primera vista parece una celebración muy elegante, pero si te detienes un momento aparecen pequeñas escenas por todos lados.

En el centro está la música. Una joven toca un piano de cola mientras un caballero la mira con atención. A los lados ocurre todo lo demás: unas damas con vestidos espectaculares conversan tranquilamente, varios invitados con esmoquin se mueven por el salón y un camarero pasea sirviendo copas.

Antes de las fotos, las interminables notas de voz o los memes que le mandas a ese amigo/a en la madrugada, la amistad se guardaba de otra forma, en un lienzo, en un bloque de madera, en horas enteras de estar sentado, dejándose retratar por alguien que te quería tanto como para intentar entenderte con sus propias manos.

El equipo del proyecto 'Manos que cuentan historias', una iniciativa que promueve dinámicas de inclusión en nuestros museos, exploró las obras de esta exposición y la forma en que los artistas expresan esa rabia que crea y transforma. De ese ejercicio nació una seña que reúne la dignidad y la rabia en un solo gesto.

👉 Este trabajo de investigación permite que ideas complejas se comuniquen con toda su profundidad en LSC: no solo palabra por palabra, sino concepto por concepto.

Nosotros pensamos que algo así...🫢

Así vivas en Bogotá o estés de paso por la ciudad, esta es tu señal para darte una vuelta por el Museo Botero, uno de los más visitados de la Manzana Cultural del Banco de la República, un complejo que reúne al Museo Casa de Moneda, el Museo de Arte Miguel Urrutia- MAMU, la Biblioteca Luis Ángel Arango y la Casa Republicana.

Lo buscó en el armario, en las calles y sí: también en los cuadros de Botero.

Y es que tiene sentido. Porque en las obras de Botero todo está intensificado: los cuerpos ocupan todo el espacio, las miradas se quedan quietas, y los silencios pesan.

En “El baño” la intimidad es cotidiana y en “Madre e hijo” todo parece amor, pero también pausa, mientras que en la pintura “Un pueblo” expresa tranquilidad, una tan grande que casi se siente la ausencia de algo... o de alguien. 

#DignaRabia hace del arte una posibilidad de expresión para lo que escapa a las palabras, la inconformidad y el descontento frente a los hechos y contextos adversos de nuestra realidad.

La historia del arte colombiano también ha sido construida por artistas que enseñaron, investigaron, dirigieron escuelas y crearon espacios de formación. 

En la Colección de #ArteBR encontramos algunos de esos nombres. 

Detrás de esa pérdida están la expansión agrícola, el crecimiento urbano, el cambio climático y décadas de decisiones que priorizaron la extracción sobre la permanencia.

Según el Informe 2026 sobre los Objetivos Forestales Mundiales de la ONU, entre 2015 y 2025 la región perdió 41 millones de hectáreas, más que cualquier otra parte del planeta.

🧐 Colombia aparece entre los países de América Latina con avances en restauración forestal, monitoreo y gestión de datos. Es un dato relevante, aunque el mismo informe advierte que el progreso sigue siendo insuficiente.

Este era Alejandro Obregón hace muchos años atrás. 

Le rendimos homenaje a uno de los más grandes artistas de la historia del arte en Colombia. Obregón fue uno de aquellos que eligió el Caribe colombiano como su lugar de enunciación.

Un 4 de junio de 1920 nació este artista que, consideró a Barranquilla como su hogar. Su conexión con los territorios fue tan profunda que en 1982 plasmó con su distintivo estilo la historia del Hombre Caimán en el emblemático telón de boca del Teatro Amira de la Rosa, una obra comisionada por el Banco de la República.