El domingo 25 de octubre finaliza la exposición Imagen Regional 9 – Territorios Guardianes, muestra que se exhibe en el Museo de Arte Miguel Urrutia y que reúne 92 obras de artistas de diferentes regiones del país quienes, a partir de sus obras, reflexionan sobre temáticas comunes en toda la geografía colombiana como el alimento, el cuerpo, las practicas ancestrales, el tiempo, la identidad, la memoria y la relación con el entorno. Durante el mes de octubre la exhibición estará acompañada por una serie de performances de algunos de los artistas que se llevarán a cabo todos los sábados y el último domingo del mes. Agéndate aquí »
Toma nota:
- Imagen Regional es un programa de la Subgerencia Cultural del Banco de la República que busca descentralizar el arte y visibilizar el talento de los artistas en las regiones. Conoce más sobre el programa y sus ediciones aquí »
- La muestra es una curaduría de Melissa Aguilar, Yolanda Chois, Máximo Flórez en colaboración con Valentina Flórez, Alexandra Haddad, Cristo Hoyos, Ana María Lozano, Edinson Quiñones y Luis Fernando Ramírez, y nos sensibiliza con las preocupaciones y realidades propias de los territorios colombianos. Agenda tu visita aquí »
La exposición, titulada Territorios guardianes, se encuentra en el segundo piso del MAMU en Bogotá y estará abierta hasta el 25 de octubre. Reflexiona, a través de sus obras, sobre temáticas coyunturales que atraviesan al país. Esta misma muestra tiene en Bogotá su primera estación, pero emprenderá un viaje por diferentes ciudades del país en el que se pretende promover encuentros, desencuentros y reflexiones que permitan crear nuevas lecturas y nuevas cercanías con las piezas que la componen.
Como apoyo a la exposición, los sábados 2, 9, 16 y 23 y el domingo 24 de octubre se llevará a cabo una serie de performances que lograrán un acercamiento más íntimo con algunas de las piezas y sus creadores. Punto de encuentro: MAMU. Entrada libre con control de aforo.
Sábado 2 de octubre 2:00 a.m. - 4:00 m.
Performance “Sensación” /Por: Eusebio Siosi
Entrada libre, Aforo limitado.
El artista visual Eusebio Siosi realizará un performance que permitirá un mayor acercamiento entre el público y su obra. Siosi estudió arquitectura en la Universidad Autónoma del Caribe de la ciudad de Barranquilla. Ha realizado exposiciones en países como Colombia, Argentina y Alemania. El artista se vale del vídeo y la fotografía para reflexionar sobre aspectos socioculturales y políticos de la comunidad indígena Wayuü, a la cual pertenece (Clan Wayuü Ipuana).
Sábado 9 de octubre / 5:00 p.m.
Performance: El fuego es prestado la ceniza es real /Por: Eider Yangana
Para jóvenes y adultos. Entrada libre. Aforo limitado (15 personas).
Este performance reconoce el sentido de la minga y su carácter participativo, busca generar un encuentro a partir del objeto artístico. La acción consiste en encender carbón dentro de una estructura metálica en forma de flor hasta que la brasa esté totalmente viva, buscando iluminar en la tarde una flor de caléndula. El sentido de la acción es establecer un diálogo desde el color entre la caléndula como signo natural de sanación y el fuego como elemento de conocimiento.
Sábado 16 de octubre / 11:00 a.m.
Performance: “Ronda de Bordado” / Por: LaColectiva
Entrada libre, Aforo limitado.
La Ronda de bordado es una acción performática que expresa la unión del trabajo conjunto, la sororidad, lo cíclico de la existencia, la vida y la muerte. En esta versión de la ronda de bordado las mujeres de LaColectiva invitaran a los públicos a plasmar sentimientos y memorias a través del bordado y el canto.
LaColectiva es un grupo de mujeres artistas de la ciudad de Bucaramanga, que trabajan sobre el quehacer artístico en Santander y reflexionan acerca del género y sus implicaciones socioculturales.
Sábado 23 de octubre/ 5:00 p.m.
Performance: Revelar / Por: José Álvarez
Para jóvenes y adultos. Entrada libre. Aforo limitado (15 personas).
El artista José Álvarez realizará la acción performática "Revelar". Espacio interior, donde reflexiona sobre el cuerpo como conductor de la luz y lo efímero de las relaciones espacio – tiempo.
Domingo 24 de octubre / 11:00 a. m.
Performance: Estela en tránsito / Por: Cindy Muñoz
Para jóvenes y adultos. Entrada libre. Aforo limitado (15 personas).
Esta acción perfomática gira en torno a la ausencia de Estela (la madre), de la que sólo se tienen un par de datos y la historia del padre, sobre ella. El tránsito es la búsqueda de la artista para tejer su pérdida y a la vez la necesidad vital de trazar su cartografía, es el deseo de conectarse con sonidos y plantas ancestrales a través de un mapa vivo que la llama a sentir-cuidar la tierra y las aguas. Es al mismo tiempo una forma de hacer un cierre y sanar vínculos entre madres e hijas.
