En este boletín de recomendados bibliográficos puedes consultar una lista de diecisiete obras para pensar y reflexionar sobre las nuevas perspectivas que los museos se empiezan a plantear ante las necesidades de un mundo en constante cambio, así como posibles diálogos para reconocer puntos de vista desde el mundo del arte, las culturas digitales y las nuevas formas de pensamiento alrededor de los procesos y las representaciones artísticas contemporáneas. La irrupción digital y las tendencias sociales propias del siglo XXI han llevado a los museos, como a muchos de los espacios sociales de orden cultural, a resignificar las formas para adquirir, conservar, investigar y exhibir los bienes de interés artístico y patrimonial que resguardan. En esta selección encontraras las miradas de algunos expertos:  

Portada del libro: Território, museus e sociedade: prácticas, poéticas e políticas na contemporaneidade



Título: Território, museus e sociedade: prácticas, poéticas e políticas na contemporaneidade

Autores: Mario de Souza Chagas, Vladimir Sibylla Pires (Orgs.)

Editorial: UNIRIO, Instituto Brasileiro de Museus

Fecha de publicación: 2018

Disponible para consulta física con el topográfico: 069 T37

Las tres palabras clave que componen el título de este libro: territorio, museo y sociedad, invitan a comprender no solo las instituciones contemporáneas, sino también las propias metrópolis que las acogen en sus tumultuosas transformaciones alrededor de la museología de ayer y de hoy, con sus diferentes corrientes de pensamiento y práctica. Los autores presentan un conjunto de reflexiones sobre la museología de ayer y de hoy, con sus diferentes corrientes de pensamiento en constante diálogo con el urbanismo, las ciencias sociales, la educación, y por supuesto, el arte y la cultura. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: O pensamiento museológico de Gilberto Freyre



Título: O pensamiento museológico de Gilberto Freyre

Autores: Mario Chagas, Gleyce Kelly Heitor

Editorial: Massangana

Fecha de publicación: 2017

Disponible para consulta física con el topográfico: 069 P35

Reúne textos de Gilberto Freyre dedicados a temas museísticos, esta publicación es una oportunidad para que investigadores y estudiantes accedan a escritos que antes encontraban dispersos, lo que permite estudiarlos e insertarlos en el debate museológico contemporáneo. La lectura crítica de los textos de Gilberto Freyre nos ayuda a comprender la historicidad de las ideas que inspiraron a los agentes que actuaron en la creación de diferentes museos en Brasil y que guiaron las decisiones de adquisición y formación de las colecciones que llegaron a constituirlos. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Teoría del arte y cultura digital



Título: Teoría del arte y cultura digital

Autores: Juan Martín Prada

Editorial: Akal

Fecha de publicación: 2023

Disponible en línea

Un libro fundamental para la compresión del impacto de la evolución digital en el desarrollo de la creación artística y sobre los nuevos caminos que se abren para su teorización, difusión y comercialización. Aborda las principales cuestiones y retos de la estética y de la teoría del arte en el cada vez más complejo contexto de la cultura digital. Además, ofrece un detallado estudio de los nuevos interrogantes, categorías y conceptos emergentes en el campo artístico como consecuencia de las transformaciones provocadas por la revolución informática con especial énfasis en las dos primeras décadas del siglo XXI. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: El museo virtual. Hacia una ética de las nuevas imágenes



Título: El museo virtual. Hacia una ética de las nuevas imágenes

Autor: Bernard Deloche

Editorial: Trea

Fecha de publicación: 2002

Disponible para consulta física con el topográfico: 069 D35m

¿La irrupción de los multimedia en los museos es un hecho coyuntural de adaptación a las nuevas tecnologías o, por el contrario, atenta contra la institución en lo más hondo de su identidad? Se visita una página web igual que se visita el Louvre: todo está ahí, si no tangible al menos visible, sin peanas ni vitrinas. Nueva manera de visitar y también nuevos objetos, pues la misma actividad posibilita otros muchos paseos interactivos: el paisaje y el tiempo, el mundo y sus noticias, el rock y el jazz, el shopping y la moda, la bolsa y la pornografía, en resumen, todo lo que pueda ser imagen o que pueda ser vehiculado por la imagen, en la más completa anarquía. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Mission matters: relevance and museums in the 21st century



Título: Mission matters: relevance and museums in the 21st century

Autor: Gail Anderson

Editorial: American Alliance of Museums

Fecha de publicación: 2019

Disponible en línea

Reflexiones sobre las realidades y las necesidades contemporáneas de los museos en un mundo complejo como el actual. En este libro 20 líderes de museos comparten su experiencia sobre la historia de transformación en sus instituciones. En este libro, se arroja una nueva luz sobre cómo imaginar museos relevantes e impactantes. La premisa del libro refleja las realidades contemporáneas externas y la necesidad de que los museos se posicionen mejor como líderes y agentes de cambio en panoramas más amplios que acojan la diversidad de las personas. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Reinventing the museum. Relevance, inclusion and global responsibilities



Título: Reinventing the museum. Relevance, inclusion and global responsibilities

Autor: Gail Anderson

Editorial: Rowman & Littlefield Publishers

Fecha de publicación: 2023

En proceso de compra

Una antología de textos de destacados pensadores que discuten las realidades que enfrentan los museos, así como el papel de estas instituciones en el contexto de un mundo más equitativo y socialmente responsable. Los cambios en las dinámicas institucionales, la urgencia de lograr políticas de inclusión y la equidad en el museo son algunos de los temas que revisa la publicación. El libro presenta a pensadores destacados de todo el mundo que analizan de manera experta las realidades que enfrentan los museos, la urgencia de tomar medidas y los museos como contribuyentes esenciales para un mundo más equitativo y socialmente responsable. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Museums in a trouble world: renewal, irrelevance or collapse?



Título: Museums in a trouble world: renewal, irrelevance or collapse?

Autor: Robert R. Janes

Editorial: Routledge

Fecha de publicación: 2009

En proceso de compra

Rara vez los museos son reconocidos en la discusión global sobre el cambio climático, la degradación ambiental y el aporte al bienestar de comunidades locales. Adoptando un enfoque interdisciplinario, combinando antropología, etnografía, estudios de museos y teoría de la gestión, este libro va más allá del pensamiento museístico convencional para plantear los nuevos retos de los museos como instituciones sociales. Al mismo tiempo, existe una creciente preocupación entre los museos a propósito del mercado, y los museos, sin saberlo o no, están adoptando los valores del consumo incesante que subyacen a las dificultades planetarias de hoy. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Museums in a digital age



Título: Museums in a digital age

Autor: Ross Parry

Editorial: Routledge

Fecha de publicación: 2009

En proceso de compra

La influencia de los medios digitales en el sector del patrimonio cultural ha sido generalizada y profunda. Hoy en día, los museos dependen de las nuevas tecnologías para gestionar sus colecciones. Coleccionan elementos tanto digitales como materiales. Los nuevos medios están incrustados en sus espacios de exhibición y su actividad en línea es tan importante como su presencia física. Sin embargo, el patrimonio digital (como área de práctica y objeto de estudio) no existe en un solo lugar. Este libro ofrece una reflexión sobre el papel de lo digital en el espectro de actividades de los museos. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Museums in the Digital Age: Changing Meanings of Place, Community, and Culture



Título: Museums in the Digital Age: Changing Meanings of Place, Community, and Culture

Autor: Susana Smith Bautista

Editorial: AltaMira Press

Fecha de publicación: 2013

Disponible en línea

Este libro presenta mediante cinco estudios de caso cómo el uso de la tecnología en los museos debe entenderse como un factor directamente relacionado con la noción que los museos tienen de la comunidad, la cultura local y el lugar, ya se encuentren estos lugares en metrópolis urbanas o en comunidades étnicamente diversas y desatendidas. Los museos, como cualquier otra institución de la sociedad, deben adaptarse a las nuevas tecnologías que están transformando vidas. Para las instituciones museísticas que lo consiguen, estas nuevas circunstancias ofrecen tanto un reto como una oportunidad para replantearse su misión y ampliar su alcance. Susana Smith Bautista propone una comprensión social de por qué los museos deberían adoptar la tecnología y cómo debería adaptarse en función de sus misiones, comunidades y lugares particulares desde la idea de las adaptaciones sociales de la tecnología. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Las tres eras de la imagen



Título: Las tres eras de la imagen

Autor: José Luis Brea

Editorial: Akal

Fecha de publicación: 2010

Disponible para consulta física con el topográfico: 701 B73t

Disponible en línea

Dividido en tres grandes fases, las de la imagen-materia, el film y la imagen-electrónica, esta obra analiza cómo las distintas formas técnicas propician modelos diferenciales de producción, distribución y recepción de imágenes. El resultado es un ensayo único en el panorama español, pues, si bien es relativamente frecuente encontrar «historias» de las prácticas de producción de imaginario en cada una de las eras que en el libro se describen «historias de la pintura», del «cine» o incluso del «arte electrónico» o la «imagen electrónica», no existe ninguna «historia de la imagen» como tal que la afronte desde una perspectiva teórico-crítica atendiendo a cómo en ella se organizan las narrativas generales que regulan su fuerza simbólica más característica. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Ensayos en torno a la colonialidad del poder



Título: Ensayos en torno a la colonialidad del poder

Autor: Aníbal Quijano

Editorial: Del signo

Fecha de publicación: 2019

En proceso de compra

En este libro se reúnen los planteamientos centrales de Quijano para entender la colonialidad del poder y su centralidad en la perspectiva decolonial. La colonialidad nombra, y al hacerlo visibiliza, la cuestión de la raza como concepto epistémico –y no biológico– y el papel de la racialización en la conformación del sistema-mundo a partir del siglo XVI, develando el funcionamiento de la matriz colonial del poder. Al distinguir los procesos de colonización –que culminan con la formación de los Estados nacionales liberales– de la colonialidad –que implica la internalización de la mirada euro centrada y blanca–, ordena de manera novedosa los problemas de la geopolítica del conocimiento. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: La colonialidad del saber: Eurocentrismo y ciencias sociales. Ponencias Congreso Mundial de Sociología.



Título: La colonialidad del saber: Eurocentrismo y ciencias sociales. Ponencias Congreso Mundial de Sociología.

Autor: Edgardo Lander

Editorial: CLACSO

Fecha de publicación: 2003

Disponible para consulta física con el topográfico: 301 C65c2

En los debates políticos y en los diversos campos de las ciencias sociales, han sido notorias las dificultades para formular alternativas teóricas y políticas a la primacía total del mercado, cuya defensa más coherente ha sido formulada por el neoliberalismo. Estas dificultades se deben, en una importante medida, al hecho de que el neoliberalismo es debatido y confrontado como una teoría económica, cuando en realidad debe ser comprendido como el discurso hegemónico de un modelo civilizatorio, esto es, como una extraordinaria síntesis de los supuestos y valores básicos de la sociedad liberal moderna en torno al ser humano, la riqueza, la naturaleza, la historia, el progreso, el conocimiento y la buena vida. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: La Crítica de la colonialidad en ocho ensayos y una antropología por demanda



Título: La Crítica de la colonialidad en ocho ensayos y una antropología por demanda

Autor: Rita Segato

Editorial: Prometeo

Fecha de publicación: 2016

Disponible en línea

Cada pueblo debe ser percibido no a partir de la diferencia de un patrimonio substantivo, estable, permanente y fijo de cultura, o una episteme cristalizada, sino como un vector histórico. La cultura y su patrimonio, a su vez, son percibidos como una decantación del proceso histórico, sedimento de la experiencia histórica acumulada y en un proceso que no se detiene. El carácter cumulativo de ese sedimento se concretiza en lo que percibimos como usos, costumbres y nociones de apariencia quieta y repetitiva, que el concepto antropológico de cultura captura, estabiliza y postula como su objeto de observación disciplinar. Sin embargo, todo etnógrafo que regresa a su campo diez años después sabe que esa apariencia de estabilidad no es más que un espejismo, y que usos y costumbres son nada más que historia en proceso. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Rutas decoloniales



Título: Rutas decoloniales

Autor: María Eugenia Borsani

Editorial: Prometeo

Fecha de publicación: 2016

En proceso de compra

Enmarcado en las rutas trazadas en y por el proyecto modernidad/colonialidad, explora tramas conceptuales decoloniales que relaciona con trayectorias paralelas, algunas afines, otras divergentes en lo fundante, aunque congruentes en el horizonte. Frente a una dispersión actual en el uso y entendimiento de lo decolonial., cumple la importante tarea de delimitarlo frente a otras opciones, pero abreviando en una lógica relacional más que oposicional, que amplíe la hermenéutica unidimensional y monocultural euro centrada. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: El lado más oscuro del renacimiento



Título: El lado más oscuro del renacimiento

Autor: Walter Mignolo

Editorial: Universidad del Cauca

Fecha de publicación: 2016

Disponible para consulta física con el topográfico: 980.013 M44l

El lado más oscuro del Renacimiento, sobre el que escribe Walter Mignolo, no solo está compuesto por la brutalidad y la violencia que caracterizaron la aventura imperial española en América sino, también, por la sombra proyectada por su legado. El libro de Mignolo pretende ser explícitamente político para, como él dice, "hablar el presente al teorizar el pasado". Su "presente" personal es el de un académico argentino que trabaja en los Estados Unidos y escribe en inglés sobre un tema hispano. Mignolo no evita estas contradicciones y las vincula, explícitamente, a las transformaciones provocadas por la herencia del lado "oscuro" del Renacimiento. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: Capitalismo y geopolítica del conocimiento



Título: Capitalismo y geopolítica del conocimiento

Autor: Walter Mignolo

Editorial: Del signo

Fecha de publicación: 2001

Disponible para consulta física con el topográfico: 320.1 C16

Walter Mignolo hace un esbozo de los problemas de la geopolítica del conocimiento, así como posiciones emergentes que no superan las anteriores, sino que, a pesar de parecer distantes, reclaman su derecho de existencia en el debate epistémico, político y ético contemporáneo y la necesidad de construir futuros justos y democráticos. Igualmente, se recogen las posturas de autores como Dipesh Chakrabarty, Emmanuel Chukwudi, Enrique Dussel, Abdelkebir Khatibi, Anibal Quijano, Tsenay Serequeberhan, Immanuel Wallerstein y Slavoj Žižek. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

Portada del libro: La estetización del mundo: vivir en la época del capitalismo artístico

Título: La estetización del mundo: vivir en la época del capitalismo artístico

Autores: Gilles Lipovetsky, Jean Serroy

Editorial: Anagrama

Fecha de publicación: 2015

Disponible para consulta física con el topográfico: 335.412 L46e

Disponible en línea

En la estetización del mundo volvemos a encontrarnos no con un ensayo parcial que aborda aspectos puntuales de la sociedad contemporánea, sino con una obra general, de gran aliento, con un fuerte contenido teórico, que viene a resumir las propuestas de obras anteriores, sin olvidar la tesis central del sociólogo parisino: la economía ya no se rige por el oportunismo de la oferta y la demanda, sino por una lógica basada en la dinámica de la moda: producción de mercancías crecientemente diferenciadas y renovadas y búsqueda de una parcelación del consumo que incremente los beneficios y las satisfacciones. Reseña editorial, adaptada y tomada de la obra.

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