Guillermo Rendón García | La Red Cultural del Banco de la República

El compositor, director de orquesta, etnógrafo y lingüista Guillermo Rendón García nació en Manizales, en 1935. Estudió piano, composición y dirección de orquesta en el Departamento de Bellas Artes y Conservatorio de Música de la Universidad de Caldas bajo la guía de Ramón Cardona García. En esta institución fue director, arreglista y compositor de la coral El Ruiz y del coro del conservatorio. Posteriormente recibió en 1957 y 1958 el Premio a la Excelencia de la Universidad de Caldas. Continuó sus estudios de composición y dirección de orquesta en la Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de la Plata (Buenos Aires, Argentina) con los maestros Jacobo Fisher, Mariano Drago, Víctor Tevah y Alberto Ginastera. Antes de culminar sus estudios en Argentina, Guillermo Rendón se radicó en Rio de Janeiro y mantuvo una amplia actividad musical en ambos países.

Estudió en Brasil con Mozart Camargo Guarnieri y Francisco Mignone; trabajó como productor radial con programas de música contemporánea en la Radio Universidad Nacional de La Plata y en la Radio Ministerio de Educación y Cultura del Brasil. Al terminar sus estudios en 1965 fue admitido como ‘compositor erudito’ en la Orden de los Músicos de Brasil, con la cual pudo ejercer como docente universitario y director de orquesta. En ese año se casó con la pianista argentina Anielka-María Gelemur (1927-2017) en Rio de Janeiro, con quien emprendió varios proyectos artísticos y de investigación que culminaron con el Doctorado en Etnografía en la Humboldt-Universität (Berlín, Alemania) que ambos recibieron en 1971. Durante su estadía en Europa, Rendón continuó sus estudios de dirección de orquesta con Günter Herbig, Jerzy Katlewicz y Nikolai Rabinowitsch en Brno, Checoslovaquia (hoy República Checa).

La producción artística e investigativa de los esposos García-Gelemur inició con el ciclo de conferencias sobre Paul Hindemith realizado en el Goethe Institut entre 1963 y 1966. Luego vino la publicación de las investigaciones Samoga, enigma y desciframiento (1998), y El misterio del Kirma – los Quimbaya hoy (2016) publicados por la Universidad de Caldas, la Gobernación de Caldas y la Fundación Instituto Bókkota de Altos Estudios con apoyo del Programa Nacional de Concertación del Ministerio de Cultura de Colombia. Guillermo Rendón es además autor de Teorética del arte (1974), Tuneiba, reserva ecológica y cultural (1975), Antropología del arte: constantes andinoamazónicas (2000) y Ramón Cardona García: del romanticismo de campo a la armonía ciudadana (2005). Su más alto logro académico fue el descubrimiento de la lengua umbra de la región de Riosucio, resguardo Escopetera-Pirza, que expone en su libro La lengua Umbra. Descubrimiento, endolingüística, arqueolingüística (2011).

La música de Guillermo Rendón está íntimamente ligada con sus estudios etnográficos y lingüísticos. Prueba de esto son sus obras Sonata para violín y piano: con recitativo en lengua Quéchua (1962), Jardín de los dioses - Guat kika tutuaba fuiza (198?) para gran orquesta sinfónica, Serkan ikala (1987) para ensamble de música contemporánea, y Earth (1992) para cuarteto de clarinetes con base en un poema huitoto. En sus partituras encontramos el uso de grafías propias en Trópico de capricornio (1984); Ciclo del exilio (1985); y en Earth (1992). De igual forma, conmemora el suceso trágico de Cali, la explosión del 7 de agosto de 1956, en su obra Cali, sinfonía casi un poema (1966) compuesta para el cuarto centenario de su fundación, y que dirigió en estreno con la Orquesta Sinfónica de Colombia al año siguiente. Asimismo, en sus obras para guitarra Trémulo tremulante (1985-1986); y Tránsito y estremecimiento (1987) se conmemora la tragedia de Armero de 1985.

En ausencia de un catálogo de su obra, cito en orden cronológico las siguientes: Grabado de Anna Bella Geiger (1966-1967); Concierto para violín y orquesta de vientos (1965); Presencia del otoño (1968); Extrañación (1968); Ritmos tonales y politonales (1977); Cuarteto para clarinete, corno, violonchelo y piano (1979); Atmósfera y variaciones para doce instrumentos de arco (197?); Módulos para orquesta (1980); Jardín de los dioses (1980); Paisaje de luna sorda (1981); Pentamorfosis en marrón y argenta (1983); Bucólicas (1983); Juegos florales (1994); y El templo blanco (s. f.), que grabó la Orquesta Sinfónica de Colombia en 1993.

Guillermo Rendón ha sido acreedor, entre otros, de los siguientes reconocimientos: Medalla Smetana (UNESCO, 1976); Orden del Mérito Cultural (Polonia, 1980); Premio Internacional Cristóbal Colón (Argentina, 1986); Orden ‘Alejandro Gutiérrez (Argentina, 1990). Fue ganador del Premio Nacional de Composición (Colcultura, 1979 y 1992); y recibió mención de honor del Premio Antonio María Valencia (1977) y del Premio Nacional de Composición (1980). Hizo parte de la serie Retratos de un compositor del Banco de la República en 2011.

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