El pasado mes de agosto, se realizó en el Museo de Arte Moderno de Barranquilla, el taller “En el trópico con Gonzalo Fuenmayor”, una actividad que contó con una gran afluencia de artistas plásticos y estudiantes de Bellas Artes.
Cuando Gonzalo Fuenmayor realizaba sus estudios de Maestría en Bellas Artes en el School of The Museum of Fine Arts de Boston, en el 2004, Colombia atravesaba por uno de los momentos más difíciles en la historia social y política de los últimos tiempos.
Gonzalo sentía que tenía el deber de hablar sobre lo que estaba sucediendo en su país, de contar su historia de otra manera, de narrar el conflicto a través del arte, pero sin ser ilustrativo.

El banano, fue el vehículo que utilizó el artista para explorar mucha historia, precisamente por la relación que tiene la fruta entre Estados Unidos y Suramérica. Sin embargo, el banano empezó a ser una muletilla para él, tanto, que se estaba convirtiendo en el “Bananaman”.
Tiempo después, al banano le surgieron otras conexiones, otras percepciones que le permitieron explorar otras facetas.
Gonzalo afirma que se considera pintor, porque sus pinturas parecen más pinturas que dibujos, y por su estrecha relación con la fotografía:
“Comencé con el carboncillo porque era barato, no necesitaba tener que comprar pinceles, lienzos u otros materiales costosos. En ese momento estaba boleando para ver cómo vivir de esto “
Sobre el oficio de artista, Fuenmayor hizo la siguiente acotación:
“El proceso creativo de uno es como un espiral, no es una línea recta en donde uno aborda el mismo tema desde diferentes perspectivas”
Durante el encuentro, que incluyó un taller de dibujo y un intercambio de portafolios con los asistentes, se resaltó el amor por el arte que inunda las calles barranquilleras. Finalmente, los artistas plásticos y estudiantes de Bellas Artes se mostraron felices por estos procesos que complementan las enseñanzas construidas en sus aulas de clase.
A propósito de esta nota visita:
[Video] El laberinto del mundo - El dibujo en el arte contemporáneo
Texto y fotografías: Katherine Castillo Rolong