Imagen Regional V

La quinta edición de Imagen Regional viene a madurar un proyecto que ha evolucionado desde su primera edición en 1994, en unos inicios donde las tensiones inmersas entre nociones de centro y periferia predominaban en el abordaje temático de las piezas presentadas durante aquella etapa. Conforme han pasado las ediciones, ha cambiado la mirada de las propuestas de artistas jóvenes a fin de trascender aquella tradicional discusión, e instaurar un manifiesto representacional donde desde cada espacio de provincia se da a conocer un plétora de ideas con la expectativa de asentar en centros de producción autónoma sus contextos de creación, mediante la emisión de expresiones estéticas dignas de entrar en dialogo con las corrientes más dinámicas del arte internacional, y adecuándose a las temáticas del arte contemporáneo.

Configurar una cartografía de la plástica nacional a través de esta exposición implicó la descentralización de los núcleos expositivos en los cuales tuvo lugar esta quinta edición del evento, compartimentando los espacios en regiones, para brindarle preeminencia en uno de aquellos al nororiente colombiano, donde confluyen artistas procedentes de Norte de Santander, Santander y Boyacá, centros condicionados por una configuración histórica de convergencias étnicas particulares, que se traslucen en el imaginario plástico de las propuestas presentadas por el conjunto de artistas jóvenes protagonistas de esta quinta muestra. En esta región, destaca una elección versátil de abordajes temáticos dejando en claro la multiplicidad de temas cotidianos que los proponentes desean vincular con sus respectivas expresiones plásticas. Se plantean cuestiones en torno al encuentro del yo a través de su propia imagen, que desde una contemplación externa permite brindarle nuevas significaciones a tal interacción, y a las nociones de identidad construidas en el ámbito privado por medio de los espejos, o trascendiendo a la faceta pública de las imágenes impresas en los documentos oficiales de identificación; asimismo se transita a la contemplación del ¨otro¨, quien está emplazado en el extremo opuesto del espectro social, personificado en los habitantes de calle, retratados por capturas fotográficas en las cuales se evidencia cómo sus esfuerzos de supervivencia en el ámbito urbano se ven condicionados por la marginación a la cual les ha sometido la sociedad, desconociendo que son seres con nombre, procedentes de diversas ciudades y portadores de memorias de vida estrechamente vinculadas con episodios relevantes para la reciente historia del país. También hallamos la caracterización poética de los espacios urbanos mediante la geometrización de lugares desapercibidos para la cotidianidad de los transeúntes, pero que en la visualidad permite brindar configuraciones simétricas presentes en terrazas, tejados o acumulaciones hechas por la naturaleza misma. Interrogar la realidad interpretada desde nociones individuales es la diatriba común que estos artistas plantean en este salón, valiéndose de un abanico de técnicas a través de las cuales entablan diálogo con las propuestas del arte contemporáneo internacional, viéndose materializadas en la muestra con el empleo de fotografías, grabados, instalaciones, performance registrado en video, esculturas en madera, cerámicas, sin olvidar el tradicional medio pictórico.

Guía de estudio