Ipiales, Nariño, 1981
Maestro en Artes Plásticas y Visuales por la Universidad de Nariño y magíster en Artes Plásticas y Visuales por la Academia Superior de Artes de Bogotá (ASAB). Fue miembro del Grupo de Investigación Cultura y Región de la Universidad de Nariño. Es director del Laboratorio de Investigación Creación Ciudad Transeúnte y docente en el Instituto de Formación Técnica (Inesur) en Ipiales. Paralelamente a su trabajo artístico, se desempeña como creativo auxiliar de diseño en Open Agencia de Publicidad en Ipiales. Entre sus principales exposiciones se cuentan las siguientes: Imagen Regional 8, Banco de la República (Pasto, 2014), VIII Salón Binacional de Arte (Ipiales, 2014), Salón Virtual de Arte “El arte para todos”, Señal Colombia (Bogotá, 2013) y Concurso de Pintura Mural Expresarte, Universidad de Nariño (Pasto, 2012), en el que obtuvo el segundo lugar.
Entrevista de Javier Mejía al artista Daladier Ernesto Patiño Cuastumal
Javier Mejía (en adelante JM): Su proyecto artístico es una crítica a los salones artísticos, ¿cómo se entiende su participación en la muestra Imagen Regional 8?
Daladier Ernesto Patiño Cuastumal (en adelante DEPC): Receta para una convocatoria hiperrealismo la vida misma nació como una contrapropuesta a los salones de arte que se realizan actualmente en el país y que, en su mayoría, están estructurados por un texto curatorial donde el artista, para poder ser tenido en cuenta o ser partícipe de los mismos, tiene que adaptar su trabajo e imaginarios de creación al texto curatorial o a los parámetros teóricos establecidos por el mismo. Quizá se ha olvidado que la esencia del artista es su pensamiento individual y un ejemplo claro de esto es el Salón Regional de Artistas, donde para participar el artista debe, en gran medida, abandonar su posición, ideales, trabajo diario y expresión artística única para hacer parte del juego de mostrarse y visibilizarse entre la oleada de artistas emergentes. Olvidamos la realidad del país para entrar en un juego de imaginarios utópicos basados en las teorías artísticas y filosóficas de los extranjeros.
JM: ¿Cómo considera usted que su proyecto artístico controvierte estos ideales extranjeros y se relaciona con su entorno y el de su región?
DEPC: Está inversamente relacionado, ya que, en Ipiales, los artistas y su trabajo se centran en la pintura (ellos se han autodenominado “costumbristas o clásicos”) y mi propuesta artística es invisible para ellos pues no la consideran arte, ya que parte de la metáfora y se construye con elementos cotidianos, que se encuentran en muchos lugares de Ipiales e, incluso, en cualquier parte del país.
JM: ¿La exposición Imagen Regional 8 influye en su trayectoria artística o la ve igual a los Salones Regionales?
DEPC: Imagen Regional 8 impacta positivamente porque mi trabajo y propuestas empiezan a hacerse visibles en una ciudad y región donde es difícil exponer cualquier propuesta artística que se aleje de la pintura. Yo lo asumo como un reto pues el proyecto de Imagen Regional 8 supone una crítica a los salones de arte con textos curatoriales o guías temáticas de creación. Entender el sistema es una apuesta por hacer evidente mi posición como artista y supone un juego exquisito para mis sentidos y pensamientos. Sin duda, Imagen Regional 8 es una vitrina para los habitantes del país que sentimos el arte como una forma de construcción de sociedad y de expresión de la libertad de pensamiento.