digna rabia

La exposición temporal 'Digna Rabia' propone una lectura poco convencional de la creación artística: la rabia como impulso ético y estético, como sentimiento individual y afecto colectivo que, cuando opera creativamente, se convierte en imagen.

La muestra no aborda las ideologías ni los contextos adversos que han provocado ese malestar, sino las respuestas que los artistas han construido frente a ellos donde a partir de sensaciones, gestos, acciones y símbolos dan fe de su inconformidad y, al mismo tiempo, abren posibilidades de transformación.

¿Ya la viste en #DignaRabia? 👀

Se trata de 'Machina Anémica' del artista bogotano Leonel Castañeda, quien la elaboró entre 2020 y 2022 en diálogo con el plebiscito de paz de 2016, las movilizaciones de 2019 y 2021, y la pandemia.

A través del dibujo, el grabado, la escritura, el video y la instalación, la artista antioqueña construye narraciones visuales donde los recuerdos, las emociones y las experiencias personales se transforman en universos simbólicos cargados de poesía, ironía y contemplación.

Fue una de las frases que dejamos abiertas en la exposición temporal #DignaRabia, y sus respuestas son ahora un archivo colectivo de aquello que hoy produce indignación, pero también deseo de defender y transformar.

Y esto no es casual. Esta muestra propone justamente pensar la rabia más allá de su dimensión destructiva: como una fuerza capaz de impulsar acciones creativas, vínculos de solidaridad y posibilidades de transformación social.

Estas estructuras, muchas veces efímeras, han sido históricamente un símbolo en las protestas y manifestaciones, al representar la resistencia y la lucha por la justicia social. Construidas con materiales de desecho y objetos cotidianos como llantas, tanques, alambres y madera, cumplen la función de obstaculizar el paso; pero bajo una reflexión más profunda, también son instrumentos capaces de intervenir y transformar el espacio en un escenario de confrontación.

Durante la primera mitad del siglo XX, la fotografía se consolidó como un medio para dar forma visual a la indignación social que surgía en un contexto donde predominaban las tensiones políticas, la desigualdad y la violencia. Estas fotografías, algunas tomadas por Daniel Rodríguez durante la década de 1940 y otras por Viki Ospina en la década de 1970, documentan y recuerdan los movimientos sociales y las grandes manifestaciones lideradas por obreros, mujeres e indígenas que se movilizaban hace ya unos cuantos primeros de mayo.

Se trata de una representación inusual para la pintura colonial neogranadina (Ca.1650). En ella vemos a Hércules, símbolo de fuerza y valor, quien enfrenta al centauro Neso cuando este intenta hacerle daño a su esposa Deyanira.

Seguramente alguna vez has sentido un nudo en la garganta y ganas de gritar cuando algo no está bien. Muchas veces nos han dicho que la rabia es algo malo que debemos debemos reprimir, pero ¿qué pasa cuando esa emoción se convierte en una obra? 🔥

De eso se trata Digna Rabia, la nueva exposición que acaba de abrir en el MAMU (Museo de Arte Miguel Urrutia). Es un recorrido por ese “volcán” que todos llevamos dentro y que, a lo largo de la historia en Colombia, también ha sido un impulso para expresar la indignación.