A partir de los materiales gráficos del archivo personal de Darío Echandía, se busca explorar en cada uno de los encuentros de este taller de bricolaje, los elementos de lo íntimo a partir de la plástica, como lo son: postales, tarjetas de felicitaciones, sellos, láminas y notas, todo este contenido que queda a disposición de una colección que en algún momento hizo parte de la historia privada de alguien y ahora forma parte de lo público.
Partiendo de esta perspectiva, se invita a crear con los asistentes al taller una experimentación para replicar estos artefactos que poco a poco han cayendo en desuso, indagando a partir de la creación del collage, de pequeños sellos serigráficos y del grabado, una especie de bricolaje que potencie esas preguntas sobre lo manual en combinación con lo que es “la era de la reproductividad técnica” como lo denominó Walter Benjamín.
Es un espacio que pretende ser un lugar para cuestionarnos esa perdida de lo artesanal, las enajenaciones tecnológicas y preguntarnos aún sobre ese concepto de “aura” que puede abarcar o no una pieza ya sea de arte, artesanal o simplemente un objeto cotidiano y sencillo que solo busca felicitar o alegrar a quien va dirigido.
Todos los jueves y viernes a partir del 15 de octubre al 06 de noviembre, 4:00pm
Dirigido por: Diego Gómez, DieGómez, Maestro en artes plásticas y Visuales de la Universidad del Tolima (2018), con una tesis enfocada en el lenguaje de la historieta, titulada: En el norte (Un compilado de hojas para rumiantes). Diégomez ha ocupado diversos roles en el ámbito del cómic como: autor, gestor, tallerista, promotor, editor, curador y expositor. Su obra gira en torno al arte secuencial, con una búsqueda en las manifestaciones de la plástica, la narrativa gráfica y la cinematografía. Ha realizado un amplio proceso cultural centrándose en lo departamental, con iniciativas que busca movilizar desde la gestión, la curaduría, el mundo editorial alternativo y el trabajo en comunidad. Desde allí propone reflexiones filosóficas, tomando como eje fundamental en su obra las estructuras narrativas y relatos no convencionales, proponiendo un juego que hilvana el lenguaje del cómic, con otras manifestaciones como la metafísica, la poesía, la historia, la música, el teatro, el cine o el folclore. Buscando así un flujo de diálogos trasversales y experimentales para crear posibles secuencialidades poéticas.