RESULTADO DE APROBACIÓN DE PONENCIAS
Del 16 de julio al 01 de agosto el comité académico del V Congreso de Investigación en Música evaluó los resúmenes de las ponencias recibidos a partir de la convocatoria nacional, con las siguientes consideraciones:
- Se recibieron un total de 135 resúmenes de ponencias a través del formulario de inscripción dispuesto para tal efecto, siendo el cierre de recepción de estos el 16 de julio de 2023 a las 24 horas huso horario de Bogotá, Colombia. Las ponencias se clasificaron según las cuatro (4) líneas temáticas del congreso así:
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- Creación e interpretación: 33 ponencias
- Educación y transformación social: 44 ponencias
- Patrimonio, memoria y territorio: 51 ponencias
- Producción, gestión y circulación: 7 ponencias
- Teniendo en cuenta el número de ponencias inscritas en los ejes uno (1) al tres (3), se decide seleccionar para estos ejes hasta doce (12) ponencias en cada uno, divididas en dos (2) mesas de trabajo con hasta seis (6) ponencias por mesa. Algunas ponencias de otros ejes temáticos fueron sugeridas para el eje de producción, gestión y circulación.
- La evaluación de los resúmenes de las ponencias estuvo a cargo del comité académico conformado por profesores investigadores de las universidades vinculadas en la organización del congreso, los miembros de este comité son:
- Javier Andrés Ocampo Cardona. Decano del Conservatorio Antonio María Valencia del Instituto Departamental de Bellas Artes. Egresado del programa de Interpretación Musical con énfasis en Saxofón del Conservatorio Antonio María Valencia del Instituto Departamental de Bellas Artes, su concierto de grado fue laureado, perfeccionó sus estudios de Música en el Conservatoire de Musique et danse de Bourges, Francia, donde obtuvo los títulos de DEM en saxofón, DEM en música de cámara, 1er Prix Regional y “Medalla de Honor con Felicitaciones”. Graduado de Doctor en Interpretación Musical en el año 2011 bajo la tutela del reconocido saxofonista Timothy McAllister, como parte de su tesis doctoral nació su primer trabajo discográfico llamado Concomitant: Modern Latin American Music for Saxophone.
- María Victoria Casas Figueroa. Profesora asociada de la Escuela de Música de la Facultad de Artes Integradas de la Universidad del Valle. Doctora en Artes Universidad de Antioquia. Licenciada en Música, Ingeniera Civil, Especialista en Docencia Universitaria y Magister en Historia de la Universidad del Valle. Líder del grupo de investigación en Música y Formación Musical. Autora de los libros: Entre el Vals Vienés y el pasillo criollo (2013), El álbum de partituras de Susana Cifuentes de Salcedo (1883-1960), Ecos de la historia musical bugueña” (2014) y La ciudad que suena…o en la ciudad qué suena (2015)
- Carlos Andres Bonilla Cardona. Jefe del Departamento de Música de la Universidad Icesi. Licenciado en música y Maestrando en educación. Experiencia en docencia, interpretación musical, producción musical fonográfica y arreglos para pequeños y grandes formatos. Como productor ha trabajado para diferentes agrupaciones musicales como Grupo Bahía, grupo Juglares, Orquesta Casa Blanca, entre otros, como arreglista ha realizado trabajos para la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, Asael Cuesta, Orquesta Filarmónica de Cali entre otros. Como intérprete del piano ha acompañado a artistas como Yuri Buenaventura, Tito Nieves, Tito Rojas, David Pavón, Ray de la Paz, Roberto Blades, Leonor Gonzalez Mina, Maria Isabel Saavedra entre otros.
- Centro de Investigaciones del Instituto Popular de Cultura . Un equipo de profesionales vinculado con el Centro de Investigaciones del IPC participó del proceso de selección. Este centro tiene por objetivo direccional la actividad investigativa y contribuir al desarrollo de la institución como centro de producción y circulación de conocimientos sobre las artes, las culturas y las pedagogías en artes, en el contexto de la ciudad, la región y el país. Es un espacio que agencia proyectos y procesos de investigación para la salvaguarda del patrimonio cultural tangible e intangible de la región y de la institución.
Los criterios básicos de evaluación considerados fueron:
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- Pertinencia según el tema del congreso y la línea temática. Los evaluadores tuvieron la posibilidad de recomendar ponencias para una línea diferente a la propuesta.
- Claridad y fluidez en el resumen presentado
- Coherencia de la propuesta
- Concepto general del evaluador sobre el contenido de la propuesta
Las ponencias aceptadas son las siguientes:
Eje temático: Creación e interpretación
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TÍTULO DE LA PONENCIA |
Nombre del autor o autores |
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Música en disrupción: explorando el potencial transformador del enfoque procesual, colectivo y performático en el trabajo con ensambles vocales |
Carolina Gamboa Hoyos |
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Creatividad, música y emociones; la canción como discurso |
Ferney Lucero Calvachi |
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Zonotrichia capensis (co)existencia, acercamiento a la creación musical desde el canto de aves |
Sergio Flórez Rincón |
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Procesos de reconfiguración del material literario para la adaptación operática |
Manuela Escobar Aguirre |
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Río negro: procesos de desterritorialización en la creación musical colectiva |
Dra. María Clara Lozada Ocampo y Dr. Nicolás Esteban Hernández Bustos |
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Entre el instinto fugaz y el eterno discurrir: de la improvisación a la composición en la creación colectiva |
Juan David Corzo Camargo |
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Explorando la interdisciplina entre la música y la danza: recursos interpretativos en una experiencia colaborativa entre un bailarín y una flautista |
Maira Alejandra Gómez Pérez y Dayan Emmanuel Julio Arango |
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Composición asistida por ordenador/ Matemáticas + Música |
Juan Guillermo Ossa Jiménez |
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Reconfiguración de estudios técnicos como recurso pedagógico y de práctica para la música de cámara |
Mateo Sepúlveda Ríos y León Fabio Salcedo Ortiz |
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Girando en el teponastli: una experiencia de creación colectiva intermedial |
José Navarro Noriega |
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Sincronismo sobre cuatro pinturas - las cuerdas pulsadas, una mirada hacia otros contextos |
Julián Esteban Carmona Patiño |
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La música del vencedor, la guitarra eléctrica y el currulao |
Juan Daniel Vargas |
Eje temático: Educación y transformación social
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TÍTULO DE LA PONENCIA |
Nombre del autor o autores |
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La formación universitaria en músicas populares: la formalización de un paradigma diferente |
Juan Sebastián Ochoa Escobar |
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Músicas al borde: Una experiencia artística/político/pedagógica en construcción |
Ricardo Martínez Puerto |
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Construcción del sujeto a través de las músicas populares: el caso de la Estudiantina del IPC |
Vanessa Jordán Beghelli |
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Creatividad y Emoción: génesis de la educación musical |
Mario Fernando Egas Villota |
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Un piano y cuatro manos: ¿qué aprendemos de la práctica a dúo? |
Cynthia Beltrán y Mauret Gaitán |
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Integración de la música al currículo escolar |
Edna Fernanda Acosta Álvarez |
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Coro inclusivo Enclave. Una experiencia significativa de transformación social |
Denisse Rocío García Lozano |
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Enseñanzas, aprendizajes y conformación de comunidades alrededor de las músicas tradicionales del Pacífico |
Alejandro Cifuentes Rubiano |
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¿Mejor juntas? Enfoque interseccional en la formación musical |
Alejandra Quintana Martínez |
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Aprender Entre Cuerpos: Sentido de comunidad y procesos de transmisión de las músicas de banda pelayera en Manguelito - Córdoba |
Edwin Alexander Castro Méndez |
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Música andina con niñas, niños y jóvenes: sembrando semillas de paz |
Juana González Medina |
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Educación musical como espacio de distinción social. Un estudio sobre las distancias entre el sector público y privado de educación musical no formal |
Laura Paola Castro Chíquiza |
Eje temático: Patrimonio, memoria y territorio
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TÍTULO DE LA PONENCIA |
Nombre del autor o autores |
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Acompasar... ¿Para qué? Alcances y resonancias de la marimba de chonta en el sur de Colombia |
Billy Tobar |
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Cuando las arañas se unen, pueden atar a un león. Una experiencia sonora entre dos pueblos: los Amáricos de Etiopia y los Maasai de Kenia |
Sayuri Raigoza |
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Luis Carlos Figueroa y Mario Gómez - Vignes: su legado musical en el Valle del Cauca y Colombia a través de varias generaciones |
Diana Marcela Rodríguez Vivas |
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Agustín Payán Arboleda (1890 - 1969). Vida y obra en un contexto musical nacionalista |
Fabio Salazar Orozco, Jaime Andrés Ruiz García y Paula Andrea Zabala García |
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Escudriñando el patrimonio lírico colombiano: Ópera, zarzuela y canción |
Ronald Andrey Perilla Fuentes |
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Bancos de memoria |
Grupo de investigación Sonidos Enraizados: Lucía Ibáñez, Urián Sarmiento y Pablo Mejía |
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“Son, son, son, son, soneros”. Aproximación al sexteto de marímbula del Caribe colombiano |
Carlos Fernando Cardona Duque |
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Detrás del Requinto |
Germán Darío Malaver Garnica |
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Influencia de la industria discográfica estadounidense en la música colombiana de principios del siglo XX (1920-1940) |
Carlos Gonzalo Guzman-Muñoz |
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Entre el río y la montaña los hombres cantan para espantar la guerra: caminando por las trochas de las músicas campesinas de El Carmen de Viboral |
Alejandro Trujillo Moreno |
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El ayer y el mañana conversan hoy. Expresiones musicales afro contemporáneas y tradicionales en Colombia: El ritmo exótico y la música de marimba |
Miguel E. Pérez Mendoza |
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La Carranga y el reciclaje simbólico: una poética ecológica para el siglo XXI |
Estifen Estupiñán Albarracín y Carlos Daniel Garzón |
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"Germán Darío Pérez: Antología pianística" |
Andrés Otero |
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Ürüta: investigación, creación y análisis sobre música indígena Sikuani |
Diego Alejandro Castellanos Jaramillo |
Eje temático: Producción, gestión y circulación
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TÍTULO DE LA PONENCIA |
Nombre del autor o autores |
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El recurso de la cultura o la cultura como recurso: la marimba de chonta y sus músicas, entre la agencia cultural y la etnodiversidad |
Alejandro Tapia |
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Transformaciones en las prácticas participativas, creativas y políticas en la escena punk de Bogotá durante la pandemia del covid-19 |
Javier A. Rodríguez-Camacho, Minerva Campion, Simón Calle Alzate, Julián Jaramillo y Jaime Pavlich |
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Encuentros Sonoros Diversos: El sonido como elemento dialógico no hegemónico-intercultural, entre comunidades de artistas de Pueblo Rico y Pereira en Colombia |
María Fernanda Valderrama Casas |
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Composición colaborativa de canciones asistida por herramientas TIC: dos experiencias en etapa de preproducción. |
Ary Alberto Alvarez Dávila |
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Alterno y líquido |
Juan Sebastián Cáceres |
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Universo FIURA |
Paola González Lozada |
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Voluntariado en el festival: los jóvenes como corazón del festival Bandola |
Claudia Alejandra Bermudez, Magliony Márquez y Alejandra Bedoya |
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Nuevas formas de consumo y relacionamiento juvenil desde lo musical |
Darío Blanco Arboleda |
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El ejercicio de poder durante la época de mayor vigencia de la Radio Sutatenza (1955-1970) |
Laura Lizeth Pinzón Yazo |
Los seleccionados deben tener en cuenta que el Congreso de Investigación en Música es un evento gratuito para todos sus participantes, ninguna de las instituciones organizadoras, ni aliadas asumirán costos relacionados con la participación de los asistentes o ponentes. Cualquier duda, por favor comunicarse con el comité al correo: congresomusicacali@banrep.gov.co
El comité académico y organizador del IV Congreso de Investigación en música agradece a todos los autores que enviaron sus resúmenes y los invita a compartir la información sobre el congreso a las personas interesadas en asistir: https://www.banrepcultural.org/actividad-musical/congreso-investigacion-musica
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Calendario del Congreso
Julio 16
Cierre de recepción de resúmenes de ponencias - convocatoria
Publicación de trabajos seleccionados en la página del Congreso y a través de correo electrónico. Trámites de autorizaciones y otros relacionados con la participación de los seleccionados en el Congreso de Investigación en Música.
Septiembre 20 al 22
Realización del V Congreso de Investigación en Música.
Más información: congresomusicacali@banrep.gov.co
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[4] María Victoria Casas F.